在中国文学史上，唐代无疑是诗歌繁荣的黄金时代。从李白到杜甫，从王维到孟浩然，从柳宗元到张若虚，再到韩愈和白居易等等，这些名字如同星辰一般璀璨夺目，构成了那一段辉煌而又独特的文化篇章。他们不仅仅是伟大的作家，更是那个时代精神的象征，他们用自己的笔触勾勒出了一幅幅生动活泼、充满智慧与情感的地球图。

首先，我们来谈谈李白。他的诗歌以豪放奔放著称，他的话语中充满了对自由生活的向往，对自然美景的赞美，以及对政治现实的批判。他的人物形象丰富多彩，有时他像是一位游侠骑士；有时，他则像是漫步江湖中的浪人。这一切都让我们感受到了他的天真的热情和无拘无束的心态。

接着，我们再来说说杜甫。在历史上的他被誉为“詩聖”，他的作品深刻地反映了当时社会各阶层人民的情况，同时也展现出了他敏锐洞察力和深厚的情怀。他的小令、小词更是流传至今，让后人仿佛能听到古代风土人情的声音。

王维，以其超凡脱俗的大师级别创作闻名于世。他的山水田园风光描写，在中国文学史上占据了一席之地。他不仅描绘得山川林木之美，更在其中融入哲学思考，使得自然景色变得更加迷人、意味深长。

孟浩然，则以其简洁明快的手法，表达出一种朴素真挚的情感。在他眼里，春天不是只花香，而是一个个简单却又复杂的事物汇聚成的一种生命状态。而且，他对于季节变化尤为敏感，每次描述一个季节，就好像把整个宇宙都凝固了下来。

柳宗元则不同于前述几位，他更多的是通过自己对儒家的学习，将道德修养与文学结合起来。他的文章既有文言文那种典雅高贵，又带有一丝边疆地区特有的野性与粗犷。这使得他成为唐代另一重要人物之一。

张若虚虽然只是小名，但作为一介书生，却能够将自己所见所思化作极具韵味的小品，其作品中充满了幽默诙谐，也体现出了浓郁的地方特色。他最著名的是《醉卧新妆台》这首短小精悍的小品，它以轻松自在地叙述一个醉汉醒来后的意境，让读者仿佛置身其中，一起沉浸于那温馨而宁静的情境之中。

韩愈，则是一位政治家兼文学家，他擅长运用古典辞藻，并注重内容严肃性的表现。但同时，也因为这种严肃性，使得很多人的理解可能会停留在表面，不够深入去探究其背后的意义。而韩愈本人也是推崇古文并努力模仿孔子经典“六经”（《易》、《书》、《礼》、《乐》、《春秋》，以及《尚义》的作者，因此在很多方面，都可以看做是在继承与发扬这些经典思想精神的一种方式。

最后，还不能忘记提及白居易，因为他不仅才华横溢，而且还具有很强的人民群众基础，所以人们常常称呼他为“国朝第一才子”。但即便如此，他还是保持着一种质朴正直，用心去抒写人民生活中的点滴琐事，如《相见欢》这样的咏春词，即便是在千年之后依旧让人们感到亲切温馨，是真正贴近百姓生活的一首诗曲之一。此外，《赋得古原草送别》的开头：“北冥有鱼，不知何方，一旦惊起，便带沝沝。”这里就显露出了一种宏观视角下的思考——尽管远离故乡，但只要心存故土，那份归属感便如鱼跃水般突兀出现，这样的哲理值得我们每个人深思熟虑一番。

总结起来，这十位大师们虽各具特色，但共同点就是他们都将自己的个性融入到了作品中，他们用不同的方式记录下了那个时代的人文关怀、社会变迁以及个人内心世界。因此，无论如何评价唐代十大诗人的艺术价值，都无法掩盖他们给后世留下的不可磨灭印记——它们已经成为中华民族宝贵文化遗产，为后来的每一个人提供了一座座永恒不倒的文化殿堂。在那里，每一句字，每一次押韵，都蕴含着那些伟大的灵魂想说的故事，与我们的今天一样珍贵和紧迫。