在中国古典文学中，李白与杜甫是两位杰出的诗人，他们各自的诗歌成就了唐代文学的辉煌。然而，在后世推崇和评价上，这两位诗人的地位却有着明显的差异。李白多被视为“诗仙”，而杜甫则被称为“诗圣”。这种差异背后，反映了当时社会文化背景、个人性格特点以及艺术风格等多方面因素。

首先，从社会文化背景来看，唐代是一个政治经济繁荣、文化艺术兴盛的时候。在这这样一个时代里，人们对于美好生活和自由精神有着浓厚的向往，这正是李白所表达的一种理想状态。他在《将进酒》中提到的“举杯邀明月，对影成三人”的豪放情怀，便是这一时期人们追求超脱世俗烦恼、追求个人的精神境界。而杜甫，则更多地关注于现实政治和民生疾苦，他用自己的笔墨抒发了对社会不公和人民苦难的深切同情。

其次，从个人性格特点来说，李白以其豪迈奔放著称，他喜欢游历四方，与人饮酒作乐，对待生活充满热爱与无畏；而杜甫则更加沉稳内敛，以严谨学术著称，他对国家大事抱有极高责任感，对历史人物持批判态度。这种不同的性格使得他们处理问题的手法也不同：李白倾向于用激昂的情感去表达，而杜甫则更侧重于分析问题，用冷静的心态去思考。

再者，从艺术风格角度出发，我们可以看到两位诗人的作品展现出了截然不同的特色。李白擅长运用夸张手法，将自然景象描绘得既丰富又神奇，如他的《早发白帝城》中的“朝辞 白帝彩云间”，这样的意象展示了一种超越凡尘世界的大气磅礴之感；而杜甫则更注重实际情况，用详细具体的事物来构建形象，如他的《春望·五言绝句》中的“田野尽染新绿色”，这样的写照能够让读者直观地感受到春天带来的生机勃勃。

最后，不可忽视的是后世对两者的影响力。在传统意义上，“仙”通常指的是一种超脱尘世、高尚非凡的人物，而“圣”则更多体现了一种道德上的完美与高尚。这可能导致人们将李白那种敢于开拓前沿、不羁洒脱的一面作为最高贵的人文品质，而把杜甫那种坚韧不拔、关心民生的品质作为道德上的楷模，所以才会形成了他俩在文学史上的分别命名，即一为“仙”，一为“圣”。

总结来说，虽然从现代标准来看两人都享受着高度的尊敬，但是在当时以及之后几个世纪里，由于众多原因（包括但不限于以上提及的情况），二者的位置发生了一些微妙变化，使得我们今天看到如此大的差异。在理解这些历史变迁及其背后的复杂因素时，我们应该保持开放的心态，同时也要注意到每一位伟大的作家的独特贡献，无论他们是否被冠以某个特别的地位标签，都值得我们欣赏并学习。