他们的作品又该如何理解
在探索现代诗人的作品时，我们首先需要明确“现代诗人都有谁”。这个问题其实涉及到文学界对“现代”一词的定义，以及我们对“诗人”的认知。从时间上来看，通常将20世纪中叶以后的作家视为现代诗人。而从风格和内容上讲，现代诗人往往具有较强的个性化和实验性，他们的作品常常超越传统形式，更注重情感表达、个人体验以及社会现象的反映。
要真正理解这些作品，我们首先需要有一定的文学背景知识。这包括了解不同历史时期、文化背景下形成的一些特有的文学流派，如浪漫主义、 symbolism 和后现实主义等。同时，也应该熟悉一些基本的文艺理论，比如结构主义、后结构主义甚至是后modernism，这些都能够帮助我们更深入地分析和解读当代诗歌中的意象构建、语言游戏和意义多层次。
在具体分析每位作家的作品时，还需要考虑到他们所处时代的大环境。比如说，在二战之后，一批新兴力量出现了，他们带来了新的思想观念、新艺术风格，并通过自己的创作挑战了旧有的秩序。在这样的背景下，对于战争与平静、生与死等主题进行深刻思考并转化为文字，是非常重要的一个方面。
此外，随着科技发展，互联网也改变了人们获取信息和交流思想的方式。许多新兴的声音开始在网络上发声，不仅限于文字，还包括视频艺术、小型剧场表演等多种形式。这对于传统意义上的“出版物”带来了极大的冲击，但同时也提供了一片广阔天地，让更多的人参与进来，无论是作为读者还是创作者，都能享受到前所未有的自由与灵活性。
当然，由于空间有限，这里不能一一列举所有值得关注的小众或大众名家的名字。但可以肯定的是，从李白到杜甫，再到唐代各路豪杰们，他们不仅仅是字典里的存在，而是一段段历史、一篇篇故事、一种一种文化表现方式。而今天，当我们站在一个全新的起点，我们同样面临着一个充满无限可能的问题：未来会有哪些声音成为经典？这正是一个让我们共同期待的问题，同时也是一个必须不断去探索的问题。
最后，将我们的讨论引回到最初提出的问题：“他们的作品又该如何理解？”答案显而易见——只有不断地学习，不断地思考，不断地尝试接触不同的世界观念和审美标准，然后才能真正做到理解。在这个过程中，每一个人都是自己最好的老师，每一次阅读就是一次旅行，每一次思考就是一次开启心灵之门。在这样一个连续不断探索的心境中，我们才能逐渐揭开那些被称为“现代诗人的”神秘面纱，那么他们就不再只是遥远而神秘的人物，而成为了身边生活的一部分，与你我同行，为我们的日常增添一抹色彩。