当我在电影院里，被银幕上一幕幕油画般浓重鲜艳的画面深深震撼的时候，我可能想不到这样的画面并非原始镜头拍摄出的效果，而是电影调色师“补妆”后的效果……近年来，《白鹿原》、《无人区》等一部部国产的出炉，都离不开“中国第一电影调色师”马平的鬼斧神工，他能让一帧帧平淡无奇的电影画面变得精彩而唯美。 然而，这一新兴行业虽年薪百万却人才匮乏，目前全国从业人员仅十多人。如何才能成为马平这样时尚的“影片美容师”？他的生活和工作状态又是怎样的呢？

今年39岁的马平，出生在西安一个知识分子家庭。14岁那年，同龄玩伴们还在读中学，他就考入西安交大少年班，并听从家人的建议主修力学。但随着年龄增长，马平发现，自己真正感兴趣的是电脑和影像艺术。他特别喜欢看影视剧，通过自学，他成为了中国第一批熟悉互联网的人。

1994年，我从西安交大本科毕业后，就放弃了令人羡慕的大好机会，而是遵循自己的爱好去西安电视台当了一名临时工，在那里做节目剪辑、混音等影视后期工作。我选择让家人无法理解，更别提我的父亲作为科学工作者对此表示出了强烈反对。

我精通互联网，在业余时间里疯狂钻研IT技术，一度帮助留学美国的朋友追回被盗网游账号。我痴迷于IT技术，让我一度冷落了女朋友。当相恋不久的女友第一次走进我的房间时，她惊讶地发现房间里到处都是PC零件、摄像机器材、臭袜子，还有堆积如山吃过的方便面盒子和空矿泉水瓶子，我则顶着乱糟糟长发坐在电脑前。这几天后，她以“一个连自己都照顾不好的男人怎么懂得照顾爱人”的理由，与我分手了。

失去了初恋，我试图找回昔日阳光开朗的心情，用干实事业来证明自己。1998年，我独自一人来到了北京，以给影视公司做后期处理维持生活。在没有活儿的时候，我就住在地下室啃馒头，也曾因为没钱交房租被赶到大街上过夜，但我对于影像制作始终保持热忱与坚持。

2002年，当我进入中国 影视集团旗下的华龙电影数字制作有限公司负责特效处理时，那才算是我职业生涯中的转折点，因为英文能力和IT基础让我接触到了许多新设备、新技术，从而领略了电影调色技术之魅力。

他们被称作“影片化妆师”，其专业技能直接影响着一部作品最终呈现出来的情感表达，他们用专业设备和软件，对每一帧画面的光线、颜色进行调整，使观众能够享受到超越实拍水平的手法构建出的艺术空间。而这些技艺最早源于美国，但直至2005年的某个瞬间，我们国内仍未培养出真正意义上的专业调色师队伍，只能向国外寻求解决方案，无疑这是一种极为痛苦且无奈的情况。

这个过程中，有一次，与同事一起访问好莱坞的一家著名后期制作公司参与调色的经历，让他意识到如果不能改变这一局势，那么国产作品将永远难以获得国际认可。在那个心潮澎湃的情景中，他暗下决心，要成为中国电影调色领域的一个开拓者，为国产作品注入更多国际化审美标准，将国内外导演带来的创意与创新融合到底层次更高的地方，让我们的故事不再受限于地域，不必跨越半个世界才能找到属于自己的声音与风格。

2003年的冬季，一次偶然机会让我踏上了前往美国及韩国学习之旅。那段时间里，即使是在寒风凛冽中挣扎求生的日子，也没有阻止我的内心火花四射，每一次沉思，每一次探索，都让我更加坚信：只有掌握最先进，最精妙的手法，我们才能将每一个角落都充满生命力的故事讲述出来，使它穿透边界，让那些想要追逐梦想的人们看到希望所在——即使是在这个信息爆炸时代，也需要有人用智慧去解释，用眼泪去诉说，用灵魂去跳跃。

经过一年多磨练之后，你可以看到，现在我们已经拥有了一支由十多位专家的团队，他们既有能力也愿意投身于这项全新的职业，他们就是那些勇敢挑战传统审美界限的人，是那些把科技与艺术完美结合起来的人，是我们不可或缺的一部分。他们正是因为拥有这种执念，所以才会不断探索，不断突破，不断推动整个行业向前发展。不论未来会发生什么变化，这份执念总会引领我们朝着更高峰迈步，因为它们代表着一种精神，它代表着一种力量，它代表着我们的存在价值。