明清小说中幽默的使用有什么特殊之处它对提高阅读趣味性起到了怎样的作用
在文学史上，明清小说不仅是中国古典文学的一个重要分支，而且也是文人墨客表达思想、反映社会现实的重要途径。其中，“幽默”作为一种独特的情感和艺术形式，在这些作品中扮演着不可或缺的角色。然而，“幽默”的应用并非简单直接，而是在具体情境下灵活运用，以达到深层次的文化和社会意义。
首先，明清小说中的“幽默”往往与讽刺相结合，对当时的政治、社会等多方面进行了细腻而精辟的描绘。例如，在《红楼梦》中，作者曹雪芹通过宝玉与薛蟠之间关于“吃饼干”的对话，巧妙地揭示了封建礼教对于个人自由欲望的一种压抑，同时也透露出作者对传统价值观念的一种批判态度。这类似于戏剧中的滑稽场面，其目的远远超越了单纯的娱乐效果，而是通过幽默来启发读者思考。
其次，“幽默”在明清小说中的运用还体现出了一种生活智慧，即能够以轻松愉快的心态去看待世间万象。在《聊斋志异》这样的怪异小品中，我们可以看到许多带有哲理意味的小故事，它们虽然充满了神秘色彩，但却能够引人深思，让人在笑声之后得以领悟到生命哲学上的某些真谛。此外，这类作品通常具有很强的人物性格刻画，使得人物形象更加鲜活生动，也增添了一份乐趣，让读者在阅读过程中既能享受到快意恩仇，又能从中学到生活经验。
再者，不少明清小说家还善于将“幽默”融入历史背景之中，为历史事实增添一份生动活泼的情感色彩。比如，《三国演义》、《水浒传》这两部著名武侠小说，就以其丰富的人物群像和跌宕起伏的情节吸引了无数读者的喜爱。而这种情节安排常常涉及一些夸张甚至荒诞的地方，这正是借助于“幽默”的手法所致。在这样的叙述方式下，读者不仅能够欣赏到美丽的历史画卷，还能体验到一种轻松愉悦的心情，从而使得这些原本严肃的事实变得更加贴近生活，更易被接受。
最后，“幽默”也是明清小说塑造人物性格、表现心理活动的手段之一。在很多作品里，我们可以看到作者通过主人公或其他角色的言行举止来展现他们内心世界，如同《西厢记》的林黛玉，她那敏感多情又自嘲苦笑的情怀，被后世称为“黛玉风”，这种形象塑造本身就是一种高超的手法，使得人物更具魅力，也让读者感到亲切且共鸣。
总结来说，明清小说中的“幽默”是一种复杂而微妙的情感表达方式，它既服务于艺术创作，又承载着深厚的人文精神。在这个过程中，不仅提升了文学作品自身的趣味性，而且激发了人们对于历史、文化乃至自身内心世界的一些新的认识。这正是为什么尽管历经时间沉淀，这些古籍依然能够吸引现代人的目光，并且持续影响着我们的文化底蕴。