在历史的长河中，无论是哪个时代，文学与政治总是紧密相连。唐代更是一个典型的例证，那时期的文学成就令人称道，而这些成就不仅仅是文化上的，它们也深刻地反映了当时社会的动态和变迁。那么，在这个时候，“唐代诗人有哪些”？他们又是如何受到政治环境影响而创作出那些经久流传的作品呢？

首先，我们必须了解那个时代的大背景。在公元618年至907年的盛世之中，唐朝建立了一套完善的人文教育体系，这为后来的文学创作提供了坚实的基础。而随着时间推移，这种教育体系逐渐演化出了各自独特的声音——诗歌。

杜甫、李白、王维等名家，他们以其卓越的地位和才华，为后世留下了一笔宝贵财富。这其中，有如同“大江东去”的杜甫，以他的眼界和情感深度描绘出一幅幅生动的情景；也有像李白那样的自由奔放，用他的豪放与自然接轨，让读者仿佛置身于云端飞翔；还有王维，他则以静观万象为题材，将自然风光融入哲理之中。

这些诗人都是受过良好教育的人，他们对周围世界有一定的认识，并且能够将这种认识通过文字表达出来。但是在这样一个充满竞争激烈、权力斗争不断的社会里，对于艺术家的处境来说并不简单。每一次政权更替，每一次政策调整，都会直接或间接地影响到他们的事业。

比如，当时的一些皇帝对于文化事业非常重视，他们会设立一些奖励制度来鼓励才子佳人创作。在这样的环境下，一些诗人因为获得皇帝赏识而得以脱颖而出，如李白被封为“青莲居士”，他因其才华横溢获得了天子的宠信，但同时这也意味着他不得不屈从某种程度上说，是为了迎合宫廷审美标准进行创作。

然而并非所有情况都如此乐观。当政局动荡或者政策发生变化的时候，不符合官方口味的话语就会被视为异己，被迫远离或甚至遭受打击。因此，即使是一位像杜甫那样声望显赫的人物，也难免会受到一定程度上的限制。此外，还有一部分诗人们因为自己的作品触及到了敏感话题，被迫隐匿身份，或选择自我约束，以避免危险。

此外，与前面提到的其他几个问题相比，更值得探讨的是：在这一切背后的政治环境究竟如何塑造了这些伟大的词句，以及它们所承载的情感和思想意义？我们可以看到，从战乱中的哀愁到山水之间的闲适，从爱情的小剧场到哲学性的沉思，这一切都似乎是在某种形式上与当时社会息息相关。

例如，在《念奴娇·赤壁怀古》中王维用一种平静的心境回顾往昔壮举，其余音未绝，则现前意思。而在《早发白帝城》一诗中，他描述的是秦汉两代雄浑壮丽的大渡桥，却透露出一种忧国忧民的情怀。这正说明尽管个人生活可能需要适应某些条件，但内心深处始终保留着独立思考和批判精神，对国家命运持有的关注和担忧却是不变不易的事实表现。

最后，让我们再次回到最初的问题：“唐代诗人有哪些？”这里涉及的是多方面的问题。不仅要考虑那些名气最大、作品最广泛传唱者，还应该关注那些可能由于历史原因而不太被记忆中的角落里隐藏着无数杰出的名字，比如张若虚、刘禹锡等。他俩虽然没有取得杜甫那样的知名度，但他们各自领域内依然占据重要位置，其中张若虚尤其以《黄鹤楼送孟浩然之广陵》的韵律优美著称，而刘禹锡则因其对城市生活细节描写以及幽默风趣而备受喜爱。

综上所述，我们可以看出，在唐代，由于文学与政治紧密相连，许多事情似乎都不是单纯的事情，只不过是在不同的层面展开的一个复杂游戏。在这个过程中，不管是怎样巧妙地利用机会还是怎样勇敢地站出来表达自己，最终形成了一段辉煌历史，使得“ 唐代有哪些诗人才艺横溢”的问题成为永恒的话题之一。