醉翁操琅然清圆
——宋代文学家苏轼的这首诗，描绘了一幅醉酒山水间的美好画面。诗人借助自然景观，抒发了自己对生活和艺术的热爱与感悟。以下是对这首古诗的现代诠释：
在琅琊幽谷中，山水交错而生辉，这里不仅有奇丽的风光，还有泉流声响，如同音乐般悠扬，仿佛能与人交流。醉翁见此景象，便喜悦不已，不禁拿起酒杯，在空涧边欣赏，就这样忘却归途。
多年后，一位名叫沈遵的人听闻此事，便带着好奇心来到这里。他以琴曲模仿泉声，以《醉翁操》为名。这首曲子节奏开阔而且音韵优美，被认为是绝技中的极品。不过，他只是捕捉了声音，而没有其它内容。
尽管如此，有些朋友依照《楚词》的格律，为之编制成曲调，但这种结合并不完美，因为它们被束缚于固定的节拍和音符之中，不如天然生成那样纯粹。
随着时间流逝，苏轼放弃了他的居所，而沈遵也早已去世。在那之后，有一位庐山玉涧道人的崔闲，他擅长弹奏琴瑟，对此曲感到遗憾，因为它缺少合适的词句，所以他决定根据乐谱补充完整。这便产生了“琅然”和“清圆”的两种不同演奏方式，每当有人弹奏时，都会让人回忆起那个空旷的大山里的声音，无言但深刻地表达出一种天生的感觉。
月明星稀、风露微凉，是夜未眠的人们可以听到远处传来的荷花泛舟的声音，那是一种独特的情感表达，它似乎来自某个心灵深处。此情此景，让人们联想到了那些曾经聆听过这些声音的人，他们一定拥有超凡脱俗的心境。而现在，只剩下我这个醉翁，用我的啸咏来伴随流水的声音。但即使我走得很远，也留下了一些夜晚哀怨的情歌。
就像童话一样，有时山川会变得孩子气无忧；有时大江会转弯，从容自在地流淌。我只愿意将自己的岁月永恒化，让自己成为一颗飞翔在天上的仙子。在尘世间，我留下的只有这份情感，请试着用耳朵倾听外面的三根弦上飘逸的声音，那才是最真实的我。
